Nalika industri anime wis ana wiwit taun 1961 , kanggo umume kita wis ana wiwit taun 1990an.
Utawa paling awal taun 2000an.
Kita kabeh bisa setuju karo perkara kasebut (luwih-luwih yen umure kurang saka 30 taun).
Wiwit taun 1990an industri anime wis rame lan saiki ngasilake luwih saka siji milyar dolar saben taun dolar.
Kita bisa matur nuwun kanggo acara anime kaya:
Lan akeh acara liyane sing sukses.
Lan mesthine: upaya sing ditindakake para pencipta lan perusahaan umume.
Jinis alangan sing:
Kanthi wis dirampungake, ayo mlebu alangan sing diadhepi industri anime.
Iki minangka masalah utama ing industri. Lan wis kedadeyan ing salawas-lawase.
Coba pikiren.
Apa sampeyan HATE mung ndeleng pesen kaya iki nalika streaming anime?
Yen sampeyan ora bisa nggandhengake, mula ana ing salah sawijining 2 paling apik negara kanggo anime:
Ing njaba Jepang lan AS , Wilayah ngunci minangka alangan utama kita durung bisa ngatasi.
apa sing diarani anime aku kudu nonton
Ayo njupuk negara kaya Inggris minangka 1 conto.
Kayane katon kaget, sanajan ing Inggris sampeyan ora bisa stream kabeh anime sing sampeyan karepake. Amarga akeh watesan konten lan hak cipta.
Lan uga ana negara sing BESAR kayata India.
Malah penggemar anime India ora bisa nonton kabeh anime sing disenengi ... kanthi sah.
Lan mesthi - iku ora mung rong negara iki, iku akeh negara / bawana ing jagad iki.
Kalebu:
Blu-Ray (lan dvd) wis seda. Nanging amarga ana sawetara penggemar 'cilik' sing isih tuku dvd, conto iki kudune disebutake.
Kode wilayah dipérang dadi 3 bagean ing saindenging jagad:
Minangka ngadeg - kode wilayah minangka momotan B.S.
Teknologi kasebut luwih murah tinimbang sing dibutuhake ing taun 2018.
Nyatane lali babagan kode wilayah. Teknologi sing ana ing mburi lisensi uga cacat ing taun 2018.
Iki sing nggawe kunci wilayah luwih akeh masalah.
Napa sampeyan mikir Piracy isih ana?
Jawaban sing mbenerake dhewe yaiku: 'amarga wong sing nonton anime bajak laut minangka tas sampah'.
Nanging iku akeh BS lan pikiran sing gampang banget.
Sejatine yaiku: pembajakan ana amarga layanan iki kurang. Lan kuwi a cara sing apik saka frase kasebut.
Ngunci Wilayah nyengkuyung pembajakan, utamane ing negara-negara sing duwe alesan sing sah.
Apa kita ngomong babagan Blu-Ray utawa kunci wilayah ing umum ... Teknologi sing wis ketinggalan jaman wis lawas ing taun 2018.
Iki bisa uga katon 'praktis' ing taun 1980. Utawa taun apa wae. Nanging dina iki rasa sakit utama yaiku nahan perkembangan industri anime.
Ora kaget ana sethitik inovasi ing industri anime (utawa babagan kunci wilayah). Amarga 99% industri isih gumantung karo pamikiran ketinggalan jaman sing bisa digunakake 10-20 taun kepungkur.
Yen sampeyan kaya Saitama lan sampeyan lagi nggaruk sirahe ... Ayo dakjelasake.
Elingi apa sing dakkandhakake sadurunge babagan 'industri gumantung karo pemikiran ketinggalan jaman?'
Lha iki papane mikir konvensional mlebu.
SATU barang kasebut nggawe kerusakan paling gedhe ing industri, lan wis nggawe alangan sing kudune ora ana.
Rintangan kaya ngunci wilayah lan lisensi watesan
Lan uga pembajakan kanthi skala MASSIF.
Jepang iku negara aneh.
Ing tangan siji, dheweke misuwur amarga sawetara teknologi paling inovatif (paling ora ing industri game).
Nanging ing industri anime dheweke wedi metu saka Jepang lan njupuk risiko.
Dheweke luwih kepenak 'ngladeni Jepang' babagan anime lan manga. Sanajan ana pamirsa anime internasional sing keluwen.
Nanging ngluwihi iku - dheweke ora pengin kanggo ngganti, nambah utawa nggawe inovasi ing industri anime.
Iku atos kanggo ngganti. Lan ana alangan pangowahan (kayata dhuwit £ $$$$).
Pramila Luwih gampang tetep konvensi lan 'ngarep-arep' sing paling apik.
'Tampilan konvensional bisa nglindhungi kita saka mikir masalah sing nglarani.' - John Kenneth
Lan yen sampeyan mikir aku nggawe iki ...
Saben taun (malah sadurunge 2015) dodolan DVD mudhun kaya manuk sh **
Lan saben taun tumpukan tambah saya gedhe.
Aku bakal ngandhani:
Tulisan ing tembok disemprot jaring wiwit taun 2006-2010.
Kita mung milih ora nglirwakake kanthi nganggo blindfold.
Coba deleng gambar ing ndhuwur.
Iku a Panelusuran Google saka apa sing dipikirake wong anime
Meh ora ana saran telusuran sing positif.
'Anime kanggo degenerates' minangka conto sing angel.
Napa iki dadi masalah? Sampeyan bisa uga takon.
Aku ngerti pamikiran ing sebalik pitakon kasebut, amarga apa sing dipikirake wong liya babagan anime ora ngganti apa sing kita pikirake minangka penggemar anime.
Nanging sejatine iki masalah.
Iki sebabe:
Aku krungu saiki. Wong ngomong:
Nanging iku opo
Acara kaya DBZ bisa uga akeh ton dhuwit ing kebon dhuwit, nanging industri ing sanjabane ora kaya ngono.
Mula, sapa wae sing makarya ing industri (malah bisnis) umume golek dhuwit KURANG.
Paling ora yen dibandhingake karo industri liyane ing level dhasar.
Lan ya, Reputasi anime nduweni peran BESAR ing babagan sukses internasional.
Yen Jepang mutusake nggawe anime dhewe, 'stereotipe' ora dadi masalah, amarga stereotip anime umume diwiwiti saka njaba Jepang.
Nanging amarga anime IS internasional, lan tujuane sukses global, kepiye industri dirasakake iku penting.
Aku nyebutake perusahaan amarga supaya anime bisa tuwuh, kemitraan Kudu dibentuk.
Kaya ngono wae bisnis.
Semono maneh kemitraan sing tepat sing dibangun, luwih becik kanggo sampeyan lan industri sing sampeyan wakili.
Bayangake, yen perusahaan anime bisa 'mitra' karo BBC (British Broadcasting Corporation).
BBC akeh banget ora mung ing Inggris, nanging ing skala global. Kanthi jaringan TV sing gedhe tenan.
Yen acara anime tartamtu ditayangke ing BBC (yen ana gandhengane), iki bakal menehi hasil gedhe kanggo industri ing level global.
Menyang BBC kaya menang lotre ing jagad TV.
Dadi seneng utawa ora, stereotip anime sing bodho iki nduwe pengaruh 'sawetara' tumrap sukses industri ing saindenging jagad.
Nambah reputasi umum anime (tanpa adol nyawane) perlu.
Apamaneh yen Jepang serius babagan dominasi global.
Aku ora ujar manawa kualitas konten 'ala' umume, nanging ayo jujur ...
Saiki studio lan kreator anime 'kesusu' kanggo nggawe akeh konten ... Yen kabeh wis lali babagan kualitas.
Kasunyatane dheweke nggunakake kualitas larik pati lan dicekel nganti mati nalika awak katon.
Yen sampeyan duwe pengarep-arep sing gedhe banget kanggo nyepak bola nganggo sepatu baja, sampeyan bisa uga wis nonton Darling Ing Prancis.
Aku LOVE Studio Trigger.
Dheweke minangka salah sawijining studio anime favoritku, sanajan dheweke duwe katalog acara anime 'cilik'.
Ing paruh pertama Darling Ing Prancis - paling penggemar mikir bab sing padha.
Nanging sawise paruh pertama seri iki ditayangake ... Ya, sampeyan bakal ngerti.
Anime mudhun lan ora repot tangi maneh sawise iku.
Kualitas konten sanadyan tantangane, yaiku pendekatan kanggo nggawe konten.
Kurang fokus ing kualitas lan liyane fokus ing jumlah.
Penggemar anime ing Quora mangkene:
'Iki nggawe aku kacang nalika anime, sing critane sithik banget, kedadeyan nalika mlebu ing samodra wajib utawa adegan kolam renang utawa musim panas. Siji-sijine alasane yaiku supaya bisa narik kawigaten para nonton liwat layanan penggemar. '
Sampeyan bakal angel nggawe ide sing kreatif lan beda yen kabeh sing sampeyan pikirake nggawe puluhan pertunjukan kanggo kepentingan kasebut.
Aku percaya ing mburine kedadeyan iki nggawe cilaka luwih akeh tinimbang sing bisa dideleng utawa diwujudake.
Iki dudu debat antarane dub vs sub - Aku ora peduli babagan argumen bocah kasebut.
Nanging sing arep dakkandhakake yaiku: tantangan sing diadhepi industri dubbing pirang-pirang acara anime.
Apa sampeyan wis nate kepiye kepiye sawetara dubs ana?
Tanggepan sing ora ngerti babagan pernyataan kasebut bakal kaya: 'ora ana sing peduli karo dub Inggris'.
Nanging nyatane: mayuta-yuta penggemar urip lan ambegan Inggris dijuluki anime.
Aku salah sijine.
Aku ora bakal nemokake anime yen WIS kanggo dub Inggris.
Aktor swara lan aktris pantes dadi wong lima kanggo kerja keras sing wis ditindakake suwene taun.
Nanging kayane ana sawetara masalah, yaiku:
Salah siji saka 4 perkara kasebut yaiku cara anime subbed sing kanthi bebarengan diarani wong-wong sing pengin.
Umume wektu dub Inggris njupuk TAHUN kanggo diproduksi. Ing kasus liyane ora nate kelakon.
Apa sing dadi acara kaya:
Lan kakehan dietung.
Aku seneng nonton acara kasebut (nyatane aku pengin) nanging luwih seneng versi sing dijuluki.
Yen industri bisa ngerti rincian sing disetrika, iki bakal Ningkatake sukses global anime tanpa gagal.
Nganggep nggawe akal finansial.
Yen wis rampung - apa sing penting lingkungan sing lagi dienggo.
Kabeh sing ditemtokake ditemtokake, ora preduli kerja, bisnis utawa industri.
Ing industri anime kahanan kerja ora beda karo kahanan kerja Apple ing China.
Ironi yaiku: kahanan kerja iki minangka sebab sing padha ana 'kekurangan' animator.
Kanggo wong sing kecewa karo Attack of Titans S2 mung 12ep. Sedhih nanging ana kekurangan staf sing nyata amarga produksi anime sing berlebihan.
- ThomasRomain Roman Toma (@Thomasintokyo) 31 Maret 2017
Jepang umume uga misuwur kanthi sifat 'kerja'.
Aku wis diarani kerja keras. Nanging iku guyon dibandhingake apa tegese tenaga kerja ing Jepang.
Ing puluhan kasus, dadi tenaga kerja ing Jepang tegese pati.
Lan ora mung 'ing Jepang' kabeh, nanging ing industri anime uga.
Perusahaan anime Jepang, malah sing wis ana taun duwe anggaran lan sumber pendanaan sing sithik.
Yen sampeyan ndeleng saka perspektif Jepang, 1-3 yuta yen muni kaya akeh kanggo perusahaan.
Nanging nalika sampeyan ngonversi? Udakara $ 9.000 - $ 27.000.
Lan saya tambah parah yen sampeyan ngowahi iku nganti pound Inggris.
Bubar studio anime sing mbantu ngasilake Black Clover diajukake bangkrut.
Sanajan ana wiwit taun 1993, $ 27.000 (3 yuta Yen) dadi perusahaan sing dienggo… Sanajan sawise 25+ taun.
Ora kaget studio anime berjuang kanggo ngasilake konten sing berkualitas nalika sampeyan nganggep kasunyatan kasebut.
Lan ora nggumunake 'kekurangan animator' malah dadi perkara nalika ndeleng finansial. Sanajan suwene suwene studio iki ing bisnis.
Aku ora duwe cukup pengetahuan njero kanggo ngomong kenapa iki kedadeyan ... Paling ora jero kaya sing dakkarepake.
Aku mung ngerti iku a utama masalah ing industri anime, sanajan ing taun 2018.
Amarga cara industri nyiyapake, lan cara kerja, iki kasunyatan sing digawe kanggo akeh studio sing kanthi egois ngarepake kanggo nggawe acara anime sing kita kenal lan tresnani.
Pancen luwih rumit tinimbang sing dideleng, eh?
Siji penggemar anime ing Quora ujar iki:
'Aku bakal ngandhani apa sing dibutuhake industri. Butuh Steve Jobs, butuh Apple lan toko iTunes. ”
Apa tegese yaiku kita butuh inovasi padha karo sing ditindakake Steve Jobs karo Apple.
-
Penggemar anime liyane ing Quora nyaranake iki:
'Yen industri anime kudu ngupayakake akeh kanggo ngembangake basis pamirsa sing luwih jembar ing saindenging jagad, mula bakal waktune nggunakake teknologi sing luwih anyar lan mula kudu ngilangi alangan daerah . '
Manish banjur ujar:
'Dadi, industri sing dibutuhake banget, minangka platform sing padha karo Anime saka YouTube.'
Aku uga duwe pamikiran bab iki. Lan aku bakal nulis artikel babagan iki.
Nanging yen sampeyan duwe bareng-bareng bareng, rampungake liwat media sosial.
-
P.S - sawetara pinemuku koyone angel, nanging katresnan sing angel.
Aku seneng industri anime, lan mulane obrolan kasebut prelu.
Dianjurake:
11 Cara Ndhukung Industri Anime
Apa Industri Anime Sithik Ditolak Amarga Populasi Jepang sing Suda?
Copyright © Kabeh Hak Dilindhungi Undhang-Undhang | mechacompany.com